Fernando Ubiergo es uno de los cantautores chilenos de mayor éxito. Es el autor de "Cuando agosto era 21", canción que ha sido plagiada por el grupo Mago de Oz en su último disco, tal y como ellos mismos han reconocido entre numerosas versiones de lo ocurrido. Aunque Ubiergo no es un habitual de las entrevistas a los medios, ha concedido en exclusiva a El Confidencial Musical "la única entrevista a un medio español", para tratar de ofrecer su versión de lo ocurrido y arrojar algo de luz en esta polémica.

¿Cuál era su impresión sobre Mago de Oz antes de toda esta polémica?
En nuestra casa hay música todo el tiempo. Vivimos en el campo, por tanto no hay cuidado con los decibelios. El menor de mis hijos es un seguidor de Mago de Oz y esto hizo que tuviera alguna referencia sobre su música, muy interesante, con algo de influencia celta y talentosos instrumentistas.

¿Alguien se puso en contacto con usted para adelantarle que el grupo versionaría su canción en su próximo disco? ¿le parece bien que, tal y como se desprende de la legislación vigente en la mayoría de los paises, cualquier grupo pueda versionar las canciones de otro sin su autorización?
En absoluto, nadie se contactó conmigo: Sin embargo como usted lo menciona, para hacer una versión no se requiere de autorización, basta respetar la línea melódica y el texto original, por cierto, el titulo del tema y el nombre del autor. Vea usted, esta misma canción tiene una decena de versiones en América, desde México a la Argentina y en estilos muy distintos que van del Rock al Tango. Pero de lo que estamos hablando ahora es algo muy diferente. Claramente no se trata de una versión y eso está a la vista.

Por cierto, ¿le gusta la "famosa" canción de Mago de Oz?
No me es grato ver como a una de mis canciones más emblemáticas como “Cuando Agoste era 21“, se le ha mutilado un 40% del texto original, se le ha intervenido sin mayor delicadeza lo que quedó de su letra, ver como se cambió su melodía original, se le cambió de nombre, además de omitir al verdadero autor y observar que la firman otras dos personas. Que puedo responder. Sólo que es muy difícil abstraerse de tamaño ultraje como para tener una opinión objetiva.

¿En qué momento se entera usted de que su canción ha sido plagiada por Mago de Oz y qué es lo que hace entonces?
Lo supe con certeza a mediados de diciembre. Luego, inmediatamente, intenté establecer contacto con el grupo, o su compañía, por la vía que me pareció más apropiada, la SGAE, y a través de la Sociedad de autores de Chile, SCD. Estas dos entidades tienen una relación muy fluida y convenios mutuos, de modo que este era el camino correcto para tratar este delicado asunto.
Casi al finalizar el mes, la única respuesta que obtuvimos de parte de la compañía discográfica o representantes, y a través de la SGAE, es que se trataba de un error administrativo. Para entonces ya habían transcurrido un par de semanas y tenía las primeras llamadas desde Lima y Santiago, preguntando por la situación.

¿Por qué cree que el grupo ha dado tantas explicaciones y versiones de lo sucedido tan diversas, muchas de ellas contradictorias? ¿Usted se ha creído esas explicaciones?
Sin lugar a dudas, las explicaciones y contra explicaciones sólo empeoraron las cosas. Me cuesta creerlo, tres explicaciones oficiales en un par de días, en la que cada nueva explicación ignoraba o contradecía la anterior. Bueno, el asombro fue mayor al conocer de un medio español los dichos de algunos integrantes del grupo y las declaraciones entregadas por el Señor De Fellatio, quien en entrevista al Diario "El Mercurio" de Santiago, hizo aun más evidente la total contradicción entre sus palabras y la versión oficial que se comunicaba en el sitio web de Mago de Oz. Todo lo mencionado es de conocimiento público. Nada más que decir.

¿Recibió usted la llamada de Mago de Oz para pedirle disculpas?
Mago de Oz no tiene que disculparse por algo que nunca hizo, quién debe hacerlo, si lo estima, es, o son, las personas que alteraron y se atribuyeron una canción que no les pertenece. Lamento que Mago asuma esta pesada sombra que otros eluden.

Algunos fans de Mago de Oz en España le han acusado a usted de estar intentando aprovechar el plagio para obtener una repercusión internacional por lo que es posible que muchos de esos fans desconozcan su dilata y extensa carrera musical. De todas maneras, ¿Qué les trasladaría a quienes le acusan de estar intentando aprovecharse de la polémica?
Aunque esto no tiene ningún sentido para mí, creo que si alguien lo piensa, está en su derecho, es muy probable que no conozca todos los antecedentes. Soy un músico con una larga trayectoria, quince álbumes publicados y, la verdad, muy ajeno a las estridencias mediáticas. Evidentemente yo no busqué esto, sólo hago lo que debo hacer.

Tras anunciar que podría llevar a cabo acciones legales, ¿cuáles son los próximos pasos que piensa dar para solventar la polémica?
Discúlpeme, no voy a responder a esa consulta.

¿Se comportaría usted de igual forma de ser un artista sin más, o sea, si no fuera Presidente de la Sociedad de Derecho de Autor
Sin dudarlo, me comportaría muy diferente, con más pasión y menos diplomacia. Antes de todo quien escribió y canta esa canción por más de treinta años es Fernando Ubiergo y no el presidente de una Sociedad de Autores. Lo otro es una cuestión circunstancial que obedece a un firme compromiso con mis compañeros de oficio. No obstante lo anterior, y para complementar lo que digo, permítame formularme una pregunta hipotética e intentar una respuesta:
… Si a algún compositor y además directivo de la SGAE estuviera en esta situación que me afecta ¿Que piensa usted que él debía hacer? R. En mi opinión, esa condición no debe inhibir su legítimo derecho a defender lo propio. De no ser así, ¿bajo que argumento podría hacerlo por sus pares?

A continuación ofrecemos una breve reseña biográfica oficial de Fernando Ubiergo para ayudar a situar su perfil entre quienes no conozcan su extensa trayectoria:

Era Noviembre de 1977 en Santiago de Chile cuando un joven universitario que cantaba en pequeños lugares y buscaba un espacio para su música en los festivales de la canción y peñas universitarias, llevó al disco una canción escrita para un amigo ausente Un café para Platón”, relato que marcaría para siempre la vida de su propio autor. Se iniciaba así la historia de uno de los cantautores más importantes de la música popular chilena, el que luego se convertiría en un referente de nuestra música en Chile y Latinoamérica.

Esa canción, entre la metáfora y el código, puso en el corazón de millones de chilenos un emblema, un lugar de encuentro en medio del agudo silencio, convirtiéndose en un himno para toda una generación. Meses después otra canción suya ("El tiempo en las bastillas") interpretada ahora frente a miles de antorchas en el Festival de Viña del Mar, emocionaba a millones de televidentes y posicionaba como una figura masiva a este porteño hijo de Pedro y Tina. Atrás quedaban esos años que guitarra en mano recorría festivales buscando una oportunidad para su música. En los meses que siguieron su primer vinilo alcanzaba la histórica cifra de 150.000 unidades vendidas, entraba entonces en el territorio de los clásicos de la música popular latinoamericana; con ( "Cuando Agosto era 21" ), (“Un velero en la botella") ("Ana Ariki") y más tarde ("En algún lugar del mundo"), ("los viejos"), ("El Telecopio"), ("Agualuna"). o ("Los ojos de Rodrigo"), Entre las más de 130 composiciones escritas por Ubiergo.

Ese primer triunfo, la creciente popularidad en Sur y centro América, sumado a nuevos logros internacionales como los de Benidorm, en España 1982, y luego, OTI Internacional, en México 1984, consolidan definitivamente a Fernando como un trovador y un estilo, reconocidos más allá de nuestras fronteras. Sus discos ahora editados por Hispavox se editan en una veintena de países en América y España, lugar donde reside cuatro años en los ochenta. Con giras anuales por toda América, la música de Ubiergo consigue desde fines de los setenta una sólida popularidad en los países de la costa del Pacífico, especialmente en la Costa del Pacfico y Centroamérica, sitios que ha vuelto a visitar ofreciendo conciertos en Teatros, y universidades, como en los inicios de su carrera. Canciones clásicas de su repertorio, como “Cuando Agosto era 21” hoy tienen más de una docena de versiones en el continente; entre ellas, las de Amparo Ochoa de México, Jairo de Argentina, los rock sinfónicos, “Leucemia”, del Perú.
Sus canciones se ha hecho cargo de problemáticas sociales complejas; la vejez, el aborto juvenil, la violencia intrafamiliar, la degradación ambiental, las adicciones, la depresión, el suicidio entre otras… Temáticas asumidas con realismo, poéticamente, con una lírica inteligente y evidente melancolía. Fiel a su propio estilo el paso del tiempo sólo ha reafirmado su consecuencia musical, ajeno tendencias, poseedor de un sello personal que por mucho que trascendió a su propia generación.
En los últimos años ha publicado tres trabajos discográficos ”Los ojos del mar”, “Acústico” y “La sombra del Águila”, más un primer DVD estrenado en 2005, todos ellos producciones independientes. Fernando, Anualmente realiza màs de setenta conciertos en Chile y una veintena en el exterior. Entre las más destacadas del último tiempo; un concierto en el Salón de honor del Congreso Nacional en que recibió del presidente de la Cámara de Diputados la medalla al mérito artístico convirtiéndose en el primer músico popular que ofrece un concierto en ese espacio en tiempos de Democracia. El concierto fue transmitido al país por la señal de televisión de esa misma entidad.

También en estos años ha tenido reconocimientos del público y la prensa especializada recibiendo, entre otros; premios al Mejor disco de autor, por “Los Ojos del Mar” y “La sombra del águila”, también el premio “Altazor” conferido por sus pares, por ese mismo concepto y Mejor Disco grabado en vivo por “Acústico” otorgado por la crítica. También el recibió disco de Oro (2001). A fines del año 2003, edita, nuevamente en forma independiente, su Álbum “La sombra del águila”, trece canciones inéditas que según el propio autor constituyen uno de los mejores trabajos de toda su carrera, junto a “Tarde o Temprano” (1987) “Fernando Ubiergo” (1978) y “Los ojos del mar” (1999). Este disco, el número 15 de su discografía, aunque obtiene excelente crítica de la prensa especializada, no logra mayor difusión y hoy es conocido sólo por quienes lo han escuchado en conciertos en vivo.

Fernando Ubiergo, tiene 15 discos editados en Chile, seis de ellos publicados en toda América y tres en España. El pasado año realizó medio centenar de presentaciones en el país y otras tantas para las colonias latinas y chilenas en el exterior; San José, Barkeley, San Francisco (California) Houston y Dallas (Texas) Dover, New Jersey, New York, Santiago de Surco y Universidad de San Marcos (Lima) Toronto, Canadá.
Sin dudas, un perfil bajo sumado a la riqueza temática de sus letras, el modo de abordar contenidos, relatando historias cotidianas, de profundo sentido humano han dejado huellas en la memoria colectiva de muchos latinoamericanos; canciones que son vivencias de una época y un entorno que este cantautor asumió en sus versos poblados de metáforas, melancolía y crítica; el mismo Ubiergo que hace casi treinta años, sin más militancia que su propia conciencia fue el primero que grabó en Chile obras de autores proscritos en esos días, tales como: “El cautivo de Til Til” de Patricio Mans (1978), “Te recuerdo Amanda” de Víctor Jara, (1979) junto a otras obras de Silvio Rodríguez , Paco Ibáñez y Neruda.

En estos días escribe las canciones que formarán parte de un nuevo trabajo.